作者:舞蹈藝考培訓 來源:www.yzyee.cn 發布時間:2021-07-27 閱讀量:44
最近幾年的藝考對于舞蹈生來說是非常的苛刻的,而舞蹈編導也是如此的,想考舞蹈編導要學會哪些知識呢?下面給大家介紹一下吧
一、基礎知識
首先作為舞蹈編導在舞蹈技術方面,必須要熟練地掌握舞蹈方面的一些基本功,熟悉或者懂得各種單、雙人舞技巧等的基礎應用。專業知識方面,則應該對舞蹈概論、舞蹈史、舞蹈美學、舞蹈力學等常識最少也要簡單的了解一下。能夠獨立地完成中國舞、芭蕾舞、現代舞等舞蹈、舞劇的藝術創作和導演工作;具有較高的文化藝術修養,以及較強的審美能力和創造型思維,保持對時代節奏、潮流的敏感;富于創新精神。這些都是作為一名舞蹈編導所應該具備的基本素質。
二、舞蹈音樂的選擇
選音樂是一個積累的過程,如果平時不做積累,突然有了一個好的舞蹈創意,臨時去找的話,很難找到特別合適的音樂。作為舞蹈編導,需要會聽音樂,同時聽到之后會產生相應的聯想 —— 這些都需要日久經年的不斷揣摩與積累。
光聽還是不夠的,有些音樂直接拿來跳舞,會有些困難,那么音樂的改編也就尤其的重要,這也是編舞老師們需要掌握的技能。音樂與舞蹈都是有靈魂的,怎么讓兩個靈魂契合,是編舞的難點 !
三、想象力及創造力
舞蹈編導是以舞蹈的形象進行思維的,因此舞蹈編導應學會用眼睛在現實社會中去發現別人看見了但沒有感覺及人人都看見但并沒發現出美的事物。
四、發現問題的能力
敏銳發現問題能力形象思維是作為舞蹈編導非常重要的潛能,作為舞蹈編導要能在別人已經習以為常的環境和事物中挖掘出藝術創作動因,這需要舞蹈編導具備在非典型性環境中發現典型性、在典型性事物中發現普遍性的基本能力,以此來塑造鮮明的舞蹈藝術形象及創造出能給人留下深刻印象的舞蹈角色及難忘的舞蹈劇目
五、把握和控制舞臺時空能力
舞蹈藝術創作是圍繞著時間性和空間性發生的,因為舞蹈的動態過程是在空間中流動產生,而時間性呈現的是舞蹈動態的全部過程,時間和空間在舞蹈創作過程中需要相互依賴、相互交叉、相互推動,才能使舞蹈作品的外部形態與內部結構形成完整的審美表達過程。
六、綜合藝術鑒賞能力
一直以來對于外行的人來說,舞蹈編導這個職業會給人一種神秘感,因為不懂得舞蹈專業的人經常會認為他們所看到的舞臺上的表演是表演者自己創作出來的。作為一名優秀的舞蹈編導需全面加強自身的藝術修養、文化修養、舞臺修養、哲學修養、人文修養等,這就是藝術創造所帶來的不可抵擋的審美情趣。、
舞蹈是轉瞬即逝的一種藝術,如何使觀眾在短短的幾分鐘里記住你所表演的舞蹈從而產生情感共鳴呢,這就需要我們創作的東西是新穎的、獨特的,符合藝術的美學特征,與時代同步。
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